Spannend und mysteriös, aber ...

Von dem Autor Robert Charles Wilson las ich in den Nuller-Jahren einige Science-Fiction-Romane, die ich allesamt gut bis brillant fand. »Chronos« hatte ich ausgelassen, ohne dass es Gründe dafür gab, weshalb ich die Lektüre endlich nachholen wollte.

Um es vorwegzunehmen: Der Roman beginnt richtig gut, ist über lange Zeit sehr phantastisch und wird mir im letzten Viertel zu actionlastig. Gut unterhalten fühlte ich mich über die ganze Strecke.

Das liegt sicher an der Haupt- sowie den Nebenfiguren. Wilsons Hauptfigur ist ein Mann, der allein lebt und der mit sich und der Welt ziemlich unzufrieden ist, dann aber hinter ein großes Geheimnis kommt: Es gelingt ihm, durch eine Art Tunnel nach New York und vor allem in eine andere Zeit zu gelangen. Schnell wird ihm klar, dass er auf etwas gestoßen ist, das er eigentlich nicht kennen dürfte. Und recht schnell hat er es mit einem Gegenspieler zu tun, der ihm an den Kragen will.

Über weite Strecken hinweg vermittelt der Roman eine phantastische Spannung. Als Leser staunt man über die ungewöhnlichen Dinge, die von der Hauptfigur bemerkt werden; man freut sich über die kleinen Erfolge und reimt sich die Welt, durch die er sich bewegt, so langsam zusammen. Wenn im letzten Viertel die Action dazu kommt, ist das ziemlich knallig, machte mir dann aber nicht so viel Freude.

»Chronos« ist ein unterhaltsamer Science-Fiction-Roman mit schönen Szenen und einigen Zeitreise-Effekten, die Freude bereiten. Bei jedem anderen Autor hätte ich ihn sicher richtig gut gefunden. Wilson hat mit »Spin« und anderen Werken allerdings bewiesen, dass er bessere Romane hinbekommt.

So ist »Chronos« unterm Strich gut – aber erreicht nicht die Höhe anderer Wilson-Werke.

Ein bescheidenes Club-Heft

Als ich Ende 1979 damit anfing, mich für die Science-Fiction-Szene zu interessieren, forderte ich unter anderem von der IVSF, der Interessenvereinigung Science Fiction, einige Informationen an. Kurze Zeit später wurde ich Mitglied in diesem Club, der sich in den frühen 80er-Jahren nicht als »links« oder »rechts« einordnete, sondern eher stolz auf seine anarchistische Ausrichtung war. 

Davon war in der dritten Ausgabe des Fanzines mit dem schönen Titel »Club Forum« noch nichts zu spüren. Das bescheidene Heft umfasste 24 Seiten im A5-Format und wurde bereits im Offset-Verfahren hergestellt. Veröffentlicht wurde es Ende 1979. Als Herausgeber und Redakteur fungierte Frank Birnbaum, den ich in all den Jahren nie persönlich treffen sollte. 

Mit Ulrich Bettermann und Armin Möhle verzeichnete die Mitgliederliste immerhin zwei Personen, mit denen ich noch Jahrzehnte danach in Kontakt stehen sollte. (Solche Listen wurden damals mit der kompletten Adresse abgedruckt; den Datenschutz fand man zwar wichtig, nahm ihn aber nicht sooo ernst.)

Das Heft enthielt viele Interna, eine winzige Diskussion über die PERRY RHODAN-Serie, eine Rezension zu dem Zeichentrickfilm »Der Herr der Ringe«, einige sehr kurze Buchvorstellungen und ein bisschen Leserpost. Das war's. Irgendwie fand ich das damals aber sympathisch, die Jungs – keiner von uns war zwanzig Jahre oder älter – machten einen etwas chaotischen, aber netten Eindruck.

Schaut man sich das Heft heute an, wirkt es nicht nur bescheiden, sondern geradezu belanglos. Es wird nicht klar, welchen Sinn der neue Club haben sollte. Ende 1979 schien das Heft auf mich allerdings einen enormen Eindruck zu machen ...

Beginn einer packenden SF-Saga für Kinder

Wie kann man Kinder und Jugendliche für die Lektüre von Science Fiction begeistern? Ich denke, dass man ihnen vor allem interessante Bücher zum Lesen geben muss, die sie faszinieren und die sie in ein spannendes Abenteuer hineinziehen. Genau das haben der Ueberreuter-Verlag und der Autor Andreas Langer mit »Erde 13« vor, einer neuen Buchserie. Der erste Band trägt den Titel »Aufbruch ins Ungewisse«, und den habe ich gelesen.

Streng genommen ist der Titel nicht ganz korrekt: Der Roman beginnt nicht mit einem Aufbruch, sondern eher mit einem Absturz oder zumindest einer Notlandung. Der elfjährige Junge Levi, der Ich-Erzähler des Romans, gehört zu den Passagieren eines Raumschiffs, dessen Besatzung einen fernen Planeten ansteuert. Diesen wollen die Menschen besiedeln, weil das Leben auf der Erde mittlerweile unerträglich geworden ist.

Bei der Landung geht einiges schief; Levi, das Mädchen Gwendolin, seine Mutter und ein seltsames Besatzungsmitglied stranden mit einer Rettungskapsel in einem See. Von dort aus muss sich die Gruppe allein durchschlagen. Man hat nur wenige Hilfsmittel, und die Natur des fremden Planeten ist durchaus vielseitig: Zwar gibt es eine Reihe von ausgesprochen schönen Tieren, doch stoßen die Menschen schnell auf allerlei Gefahren. Hier müssen sich auch die zwei Kinder bewähren …

Andreas Langer macht in seinem Roman, der sich an Kinder richtet, die idealerweise zwischen zehn und zwölf Jahren alt sind, sehr viel richtig. Die Handlung ist abwechslungsreich, auf jeder Seite geschieht etwas, und die Hauptfigur erlebt viel. Als Held darf Levi auch mal Zweifel haben, er darf unsicher sein, aber er wächst über sich hinaus und geht Risiken ein, wenn er glaubt, damit etwas Gutes erreichen zu können.

Zudem sind Levi und Gwendolin, die sich im Verlauf des Romans ein wenig anfreunden, alles andere als faul oder feige. Die beiden sind neugierig, sie erforschen die fremde Welt, sie staunen über einen See, dessen Wasser rötlich schimmert, über merkwürdige Tiere und geheimnisvolle Pflanzen. Und sie schließen sogar Freundschaft mit einem Tier, das auf Erde 13 lebt.

Der Autor versteht sich auf Weltenbau: Erde 13 ist bunt und ein bisschen gefährlich, aber nicht zu sehr. Es wird klar, dass man sich auf einer fremden Welt mit anderen Schwerkraftverhältnissen oder anderer Luft auseinandersetzen muss; ganz selbstverständlich benutzen die Kinder Filter und andere Hilfsmittel. Damit wird den jungen Leserinnen und Lesern gut vermittelt, dass eine fremde Welt eben nicht so ist wie irgendein Nachbarland auf der Erde.

Alles in allem ist »Aufbruch ins Ungewisse« ein gelungener Einstieg, der neugierig macht und hoffentlich großen Anklang findet. (Entscheidend ist ja, dass die potenziellen Leserinnen und Leser von diesem Buch überhaupt erst einmal erfahren …) Sehr empfehlenswert – ich hab’s mit viel Vergnügen durchgeschmökert!

Der Roman ist übrigens hübsch illustriert. Ich finde die Schwarzweiß-Zeichnungen, die Alina Brost angefertigt hat, manchmal ein wenig steif, aber die zurückhaltende Art passt sehr gut zur dynamischen Geschichte. Vor allem die fremde Welt wird kindgerecht gezeichnet. Wer einen Blick ins Buch wagen möchte, schaue sich die Internet-Seite des Verlags an, wo es unter anderem eine Leseprobe gibt.

Das 256 Seiten starke Buch ist angenehm gesetzt, die Schrift ist aber nicht zu groß – die Kinder haben da einen richtigen Hardcover-Band in der Hand. Mit 15,00 Euro ist der Preis gut kalkuliert; das E-Book gibt’s übrigens für 12,99 Euro.

Die gedruckte Ausgabe, die sich auch hervorragend als Geschenk eignet, kann man mithilfe der ISBN 978-3-7641-5316-8 im Buchhandel bestellen. Versender wie der PERRY RHODAN-OnlineShop bieten selbstverständlich beide Varianten an.

(Diese Rezension wurde noch im August auf der Internet-Seite der PERRY RHODAN-Redaktion veröffentlicht. Hier wiederhole ich sie aus dokumentarischen Gründen.) 

Eine Soiree für einen Preis

Bei dieser Frankfurter Buchmesse war schon sehr früh klar, wo ich meinen Freitagabend verbringen würde: Die Phantastische Akademie veranstaltete die sogenannte Seraph-Soiree, und ich war eingeladen. Es ging also darum, diesen Preis für phantastische Literatur zu feiern, und ich durfte zugegen sein, weil ich bei der letzten Runde über den Siegertitel »allgemeiner Art« mitbestimmen konnte.

Das »Casablanca« ist eine Bar und ein Restaurant in Bockenheim, einem innerstädtischen Teil von Frankfurt, ein wenig versteckt im Hinterhof. Ich war recht früh da, sicherte mir einen Platz am Tisch, stand später aber auch viel an der Theke und unterhielt mich den ganzen Abend über prächtig. Weil die Lautstärke durch immer mehr Menschen immer mehr stieg, musste ich irgendwann – gefühlt – gegen den Lärm im Gastraum anschreien.

Aber seien wir ehrlich: Das levantinische Essen schmeckte mir sehr gut, die Stimmung war hervorragend. Ich unterhielt mich mit Autorinnen und Bloggern, mit Verlagsleuten und Übersetzern. Viele der Anwesenden kannte ich nicht, vor allem bei den »jungen Leuten« wusste ich oft nicht, wen ich vor mir hatte. Aber ich knüpfte eine Reihe von neuen Kontakten und hatte viel Spaß.

Wunderbare Veranstaltung!

Eine Stunde am Online-Abend

Es ist schon wieder gut drei Wochen her, seit ich am PERRY RHODAN-OnlineAbend teilnahm. Ich stellte mich den kritischen Fragen von Roman Schleifer, und ich erzählte viel über meine Arbeit. Im Trubel der vergangenen Wochen ging das bei mir ein wenig unter.

Aber jetzt: Ich habe endlich selbst damit angefangen, das Video anzuschauen, das Roman Schleifer bei YouTube hochgeladen hat. Etwas mehr als eine Stunde gebe ich allerlei Antworten und rede viel. Ob das interessant ist, kann ich selbst nicht beurteilen – das müssen die Leute sagen, die sich das Video anschauen.

Beim nächsten Mal muss ich mir allerdings überlegen, ob ich die Beleuchtung anders einstelle. Weil das Licht meines Arbeitszimmers quasi hinter meinem Kopf ist, sieht das alles sehr »schattig« aus. Aber man kriegt einen netten Einblick in die Stapel und vollgestopften Regale, die die Wände meines Arbeitszimmers bedecken ...

Wer wissen will, wie es im »Maschinenraum« einer Science-Fiction-Serie zugeht, hat bei diesem Video eine gute Möglichkeit dazu. Finde zumindest ich. Und wer's angucken mag, dem oder der wünsche ich viel Freude dabei ...

Frankfurt in einer nahen, ziemlich abgedrehten Zukunft

In den vergangenen Jahren haben innerhalb der deutschsprachigen Science Fiction einige Autorinnen und Autoren mit originellen Texten für Aufsehen gesorgt; eine der bekanntesten ist Aiki Mira. Für Romane und Kurzgeschichten hat Mira schon mehrere Preise erhalten, der aktuelle Roman trägt den Titel »Denial of Service« und liegt seit dem vergangenen Herbst vor.

Die Handlung lässt sich kaum in wenigen Sätzen zusammenfassen. Sie wird aus der Sicht von Leuten erzählt, die am Rand der Gesellschaft wohnen und sich mit Drogen und anderem Kram beschäftigen. Der »andere Kram« ist in diesem Fall die Vernetzung; in dieser Zukunft sind Menschen in der Lage, sich mit einem Chip gewissermaßen mit der Stadt selbst zu verkoppeln.

Aiki Mira bleibt stets eng an den Figuren, die durch diese digitalisierte Welt stolpern. Menschen, die einen Chip im Hirn haben, oder ein künstliches Lebewesen, das sich mit den Leuten anfreundet – sie alle sind auf ihre Weise einzigartig und stehen in Kontakt zu Frankfurt am Main. Auf diese Weise entsteht das Porträt einer Stadt, die mit dem heutigen Frankfurt nicht mehr viel gemeinsam hat.

Obwohl in diesem Roman eine Künstliche Intelligenz im Hintergrund tätig ist, die den Alltag in Frankfurt steuert, erfährt man doch mehr vom Leben der einfachen Leute. So wird ein ganz klassischer Imbiss zum Zentrum der Handlung; hier treffen sich die Protagonisten des Romans. Ein schönes Detail dabei ist, dass man in diesem Imbiss vor allem Nahrungsmittel bekommt, die auf Basis von Pilzen erzeugt werden – damit bietet er mehr an »natürlichem« Essen als sonst jemand in Frankfurt.

Dass dummerweise eine junge Frau, die ihr Leben vor allem streunend auf der Straße verbringt, direkt im Imbiss stirbt, bringt die Handlung erst so richtig in Gang. Wie es aussieht, hat sie sich mit etwas infiziert, das mit einer technischen Droge zu tun hat, eine Art Chip, den man sich in die Adern jagen kann.

Aiki Mira hält sich nicht mit den technischen Details der KI auf, die Frankfurt steuert. Man erfährt wenig über die politische Situation in dieser Zukunft, auch das Thema Klimawandel spielt nur am Rande eine Rolle – es ist eben sehr heiß und das die ganze Zeit. Im Zentrum stehen die verschiedenen Charaktere und ihre Blickwinkel.

Das wird vor allem in kurzen und knappen Sätzen gezeigt. Die Dialoge sind schnell, Beschreibungen halten sich in Grenzen. Der Roman ist zwar – so sehe ich das – in der Art des schon klassischen Cyberpunks verfasst, vermeidet aber die teils blumigen Formulierungen der damaligen Autoren William Gibson oder John Shirley: Aiki Miras Sätze sind eher pointiert, gelegentlich sogar schroff, und werden eigentlich nie ausschweifend oder unnötig komplex.

»Denial of Service« wurde von Fischer Tor veröffentlicht – ich empfehle diesen Roman vor allem jenen Leserinnen und Lesern, die einen neuen Blick auf die Zukunft unserer Welt und Mitteleuropas riskieren wollen.

Sprachlich wie inhaltlich ist das Buch speziell, es hat einen eigenen »Sound«, auf den man sich vielleicht erst einmal einlassen muss, der mich aber in seinen Sog gezogen hat. Ich empfehle auf jeden Fall, die Leseprobe auf der Internet-Seite des Verlags anzuschauen.

Das Paperback umfasst 256 Seiten und kostet 18,00 Euro. Man kann es mithilfe der ISBN 978-3-596-71182-6 überall im Buchhandel bestellen. Das E-Book gibt’s für 16,99 Euro.

(Diese Rezension wurde bereits im August auf der Internet-Seite von PERRY RHODAN veröffentlicht. Hier bringe ich sie aus dokumentarischen Gründen.) 

Lesebuch der Phantastik

Ende der 70er-Jahre knüpfte ich die ersten Kontakte zum Science-Fiction-Fandom. Ich traf auf andere Fans, ich schrieb Briefe und Postkarten, und ich fing an, Fanzines zu bestellen. Dabei fiel mir schnell auf, wie groß die Unterschiede in der Qualität waren.

Mein absolutes Lieblingsheft war damals »Phalanx«, und die erste Ausgabe, die ich las, war die Nummer zehn. Das Fanzine bezeichnete sich als »Lesebuch der Phantastik«, und es hatte die stolze Auflage von 400 Exemplaren. Mit hundert Seiten im A5-Format, die man von DIN A 4 herunterverkleinert hatte, wies es zudem einen imposanten Umfang auf.

Optisch war das eine andere Welt als die vieler Hefte. Das lag unter anderem an den beeindruckenden Bildern, die Thomas Franke aus der DDR geschickt hatte. Aber auch die anderen Werke konnten sich sehen lassen. (Das Titelbild, das ich hier zeige, stammt von Franke.)

Herausgegeben wurde das Fanzine von Manfred Borchard und Helmut Ehls. Mit Borchard hatte ich jahre-, nein, jahrzehntelang einen ganz altmodischen Briefkontakt. Wir schrieben uns noch Briefe, als es schon Mails gab. Leider ist er bereits am 30. September 2016 verstorben. Mit Helmut Ehls arbeitete ich viele Jahre zusammen, er war unter anderem als Lektor für unsere Serien tätig.

Die beiden waren in dem Fanzine selbst mit Texten vertreten, dazu kamen weitere Geschichten sowie Gedichte. Sogar eine Story von Ray Bradbury war enthalten. Auffallend war, dass alle Texte anders waren als das, was ich zu jener Zeit vor allem in Heftromanen las – hier wurde eine Art von Science Fiction präsentiert, die davon deutlich abwich, sowohl ästhetisch als auch inhaltlich.

»Phalanx« war in den späten 70er-Jahren sicher eines der besten Fanzines im deutschen Sprachraum. Sein Pendant war damals »Exodus«, das ich ebenfalls sehr gern las und das vor einigen Jahren seine Wiederauferstehung feierte – in diesem Jahr 2026 erschien dann tatsächlich die finale Ausgabe.

Es ist ein tolles Gefühl, die zehnte »Phalanx«-Ausgabe mal wieder in den Händen zu halten. Ich kann gut verstehen, dass mich das damals umgehauen hat; auch heute noch sind das durch die Bank lesenswerte Texte!

Starker Buchladen

Mitten in Gamla Stan, der zentralen Insel von Stockholm, findet sich hinter einer schönen Altstadt-Fassade ein interessanter, nein, ein echt starker Laden. Gemeint ist der »Science Fiction Bokhandeln«, der gleich mehrere Stockwerke einnimmt. Wobei die Genre-Bezeichnung nicht so eng genommen wird: Mehr als die Hälfte des Sortiments ist Fantasy, und in der riesigen Comic-Abteilung finden sich auch haufenweise Alben und Taschenbücher aus anderen Genres.

Der Laden erstreckt sich über mehrere Stockwerke, die ich mir staunend anschaute. Taschenbücher und Bücher, Comics und Mangas bilden dabei einen wesentlichen Teil. Es gibt aber ebenso einen großen Bereich für Rollenspiele und andere Spielsysteme. Wer beispielsweise »Warhammer« und dergleichen mag, kann sich mit Figuren und Diorama-Bausätzen eindecken.

Selbstverständlich gibt es eine Abteilung für Kinderbücher, man kann sich allerlei Merchandise-Produkte kaufen, und sogar eine eigene »Harry Potter«-Abteilung lädt zum Stöbern ein. Ein großer Teil des Angebots ist in englischer Sprache; die Schweden beherrschen diese Sprache meist sehr gut. Aber der Anteil der Übersetzungen kann sich ebenfalls sehen lassen.

Ich war sehr beeindruckt. Man kann in diesem Laden einiges an Zeit verbringen, einfach nur deshalb, weil man viel zum Staunen und zum Stöbern hat. Wäre ich Schwede oder würde ich in diesem Land arbeiten, wäre ich wohl öfter in dieser Ecke von Gamla Stan.

Erfrischende Kurz-Utopien

Die Autorin Theresa Hannig ist mir seit mehreren Jahren bekannt: Sie schreibt Science Fiction, die in der näheren Zukunft spielt, und ist politisch aktiv. Mit »Übermorgen« liegt gewissermaßen ein Querschnitt durch die zwei Seiten ihrer Persönlichkeit vor – allerdings in Buchform: Science Fiction in ihrer kurzen Form, immer unterhaltsam, immer politisch und manchmal sehr amüsant.

Veröffentlicht wurden die Texte zuerst in der »tageszeitung« aus Berlin; die Zusammenstellung in Buchform erfolgte nun im Hirnkost-Verlag. Theresa Hannig sollte in einer Kolumne politische Ereignisse so kommentieren, wie es von einer Science-Fiction-Autorin erwartet wird: also durchaus der Zukunft zugewandt, gern auch ein bisschen positiv und nicht voller Angst vor kommenden Krisen. 

Die Autorin erfand einen Zeitreisenden aus dem Jahr 2123, der bei ihr an der Tür klopft und sich mit ihr unterhält. Ihre fiktiven Gespräche mit Felix – so heißt der Zeitreisende – bilden die Grundlage für die kurzen Texte, die nie mehr als drei Buchseiten lang sind. Felix kennt sich mit der gesellschaftlichen Lage seiner Zeit gut aus und kommentiert aus seiner Warte die eine oder andere Entwicklung unserer Zeit. 

Vor allem erzählt er darüber, was sich in den fast hundert Jahren positiv verändert hat. Die Welt des Jahres 2123 ist zwar noch lange nicht perfekt, aber die Menschen leben in einer Zukunft, die man sich gern vorstellen möchte.

Die Autorin und der Zeitreisende diskutieren über den Klimawandel und neue Möglichkeiten für die Bürger, sich an demokratischen Entscheidungen zu beteiligen. Sie reden über die Rente oder die Bauern, praktisch über alle Themen, die sich heutzutage ergeben und bei denen man schon gern wüsste, wie die in der Zukunft gelöst werden.

Die Gespräche sind oft amüsant zu lesen, die Visionen einer nicht zu weit entfernten Zukunft werden häufig mit einem gewissen Augenzwinkern präsentiert. Besonders gut gefällt mir dabei, dass die Autorin nicht den mahnenden Zeigefinger erhebt, sondern ihre Figuren locker erzählen lässt. Leserinnen und Leser können sich so ihre eigene Meinung bilden.

Wer mag, kann die einzelnen Texte als Kurzgeschichten betrachten; veröffentlicht wurden sie als Kolumnen. Das Buch enthält auch Kolumnen, die nicht in der »tageszeitung« veröffentlicht wurden, weil sie der Redaktion zu negativ waren. So entsteht ein höchst unterhaltsames Science-Fiction-Lesebuch, das man immer wieder zur Hand nimmt und nicht am Stück lesen muss.

Erschienen ist »Übermorgen« als ein schön gestalteter Hardcover-Band – inklusive Lesebändchen! –, der gut in der Hand liegt. Die 132 Seiten gibt’s für 18,00 Euro überall im Buchhandel; bei einer Bestellung ist die ISBN 978-3-9885714-1-0 möglicherweise hilfreich. Das E-Book kostet übrigens 10,99 Euro – sowohl das E-Book als auch die gedruckte Ausgabe sind über den PERRY RHODAN-OnlineShop erhältlich.

Wer einige Hintergründe zu »Übermorgen« haben möchte, kann sich auf der Internet-Seite der Autorin informieren. Dort gibt es nicht nur eine Leseprobe, sondern auch ein Video zur Buchvorstellung.

(Die Rezension erschien auf der Internet-Seite der PERRY RHODAN-Serie, bereits im Juli 2026. Hier teile ich sie aus dokumentarischen Gründen.) 

Weltraum-Abenteuer in drei Comic-Bänden

In den vergangenen Jahren hat sich Ingo Römling zu einem der bekanntesten Comic-Künstler des deutschsprachigen Raums entwickelt. Er war für »Star Wars«-Comics tätig und arbeitet immer wieder mit Comic-Autoren an unterschiedlichen Projekten.

Zusammen mit dem französischen Autor Richard Marazano entwickelte er »Die Chroniken des Universums«, einen dreibändigen Comic, der in einer fernen Zukunft spielt. Die drei Bände wurden in den vergangenen Jahren im Splitter-Verlag veröffentlicht, der dritte Band kam im Frühjahr 2025 heraus – eine lohnenswerte Entdeckung für Science-Fiction-Fans.

Die Geschichte beginnt mit einem Raumflug, den eine Gruppe von Studierenden zusammen mit ihrem Dekan unternimmt. Dabei werden die jungen Leute von einer Art Zeitstrudel erfasst und in die Zukunft geschleudert, weit weg von der Erde und allen bekannten Systemen. Sie müssen versuchen, irgendwie den Rückweg durch Zeit und Raum zu finden, erkennen dann aber, dass sie nebenbei ein großes kosmisches Rätsel lösen müssen.

Dabei ist die Gruppe in sich ziemlich zerstritten. Die Studierenden haben andere Ansichten als der Dekan, der sich tatsächlich als ein Kopf in einer Glasvitrine entpuppt, oder ein kleinwüchsiger Humanoider, der sich anscheinend von den Gefühlen anderer Lebewesen »ernährt«. Weiß der Dekan mehr über die Zukunft, in der die jungen Leute gestrandet sind, und kann sich die Gruppe wirklich zusammenraufen, um gemeinsam überleben zu können?

Richard Marazano entwickelt seine Geschichte über die drei Bände hinweg, die eng zusammenhängen. Bei der Lektüre bekam ich allerdings das Gefühl nicht los, dass er – als er die Trilogie anfing – einen anderen Ausgang plante als der nun am Ende entstanden ist. Letztlich dürfte das aber gleichgültig sein, weil die Geschichte an sich ja spannend genug ist.

Der Autor widmet sich immer wieder dem Innenleben der Gruppe. Er zeigt die Spannungen zwischen den einzelnen Menschen und eine sich entwickelnde Liebesgeschichte. Er stellt aber auch die Begegnung mit Aliens dar und bringt die Geheimnisse des Kosmos – um die es letztlich geht – vor allem im zweiten und dritten Band stärker ein.

Bis ins Detail klärt er sie aber nicht auf und gibt auch keine Antworten auf die Fragen, die sich wohl manch eine Leserin oder ein Leser stellen wird. Da bleibt einiges an der eigenen Phantasie hängen, oder es gibt irgendwann doch eine Fortsetzung. Nachdem die Trilogie ihr Ende erreicht hat, könnte problemlos eine weitere Trilogie anschließen …

Ingo Römlings Illustrationen stellen die Figuren und ihr Umfeld gut dar. Sie sind eigenständig, man erkennt immer, wer welche Rolle einnimmt. Das Raumschiff wird technisch glaubhaft gezeigt, die Außerirdischen und die fremden Planeten stellt Römling ebenfalls gut dar. Damit illustriert er die mal actiongeladene, mal abgedrehte Geschichte stets wirkungsvoll.

»Die Chroniken des Universums« ist eine gelungene Comic-Trilogie. Wer Science Fiction mit Raumschiffen und Sense of Wonder mag, sollte sich die Leseprobe auf der Internet-Seite des Splitter-Verlags anschauen – danach kann man ja entscheiden, ob und wie es gefällt. Ich habe mich bei der Lektüre der drei Bände sehr gut unterhalten.

Die drei Bände wurden als Hardcover im Album-Format veröffentlicht; sie umfassen 56 Seiten und kosten 16,00 oder 17,00 Euro. Bestellen und kaufen kann man sie überall im Buch- und Comicfachhandel. 

(Die Rezension wurde im Juni bereits auf der Internet-Seite der PERRY RHODAN-Serie veröffentlicht. Hier bringe ich sie aus dokumentarischen Gründen.) 

Vergleichende Science Fiction

Im vergangenen Jahr erschien mit »Lyneham« von Nils Westerboer ein deutschsprachiger Science-Fiction-Roman, der von der Kritik allgemein und zu Recht sehr gelobt wurde. Der Autor erzählt darin von einer fremden Umgebung, in der Kinder von der Erde aufwachsen.

Interessant finde ich, dass »Erde 13« exakt das gleiche Szenario aufweist: Andreas Langer erzählt in »Aufbruch ins Ungewisse«, dem ersten Teil einer neuen Jugendbuchserie, ebenfalls von Kindern, die auf einer fremden Welt gestrandet sind und sich dort zurechtfinden müssen.

Beide Romane beginnen mit einer Notlandung, beide Romane zeigen, wie sich die Kinder durchschlagen, beide Romane schildern eine unbekannte Umgebung. Das ist eine interessante Parallele, die mir dieser Tage auffällt, während ich den ersten Band von »Erde 13« lese.

Westerboers Roman richtet sich trotz der jugendlichen Helden an ein erwachsenes Publikum, während Langer für ein Publikum schreibt, das zwischen zehn und zwölf Jahren alt sein sollte. Die Figuren sind um die elf Jahre alt, also dürfte die Leserschaft sogar jünger sein – dann aber ist das Buch womöglich zu anspruchsvoll für diese Altersgruppe. (Aber ich bin da kein Experte.)

Mir sind Ansätze wie »Erde 13« sehr recht. Fremde Welten, Abenteuer im Unbekannten, seltsame Lebewesen – das ist der Stoff, aus dem Abenteuer sind! Das sollte doch auch im Jahr 2026 noch Kinder beiderlei Geschlechts interessieren.

Ein »progressives« Fanzine

Im September 1981 erschien die Ausgabe 17 des Fanzines »SF-Journal«, das sich selbst als »das progressive Science Fiction Magazin« bezeichnete. Das Titelthema passte zur damaligen Zeit: »Militarismus und Antimilitarismus in der Science Fiction«. Dieser Tage sah ich mir das Fanzine mal wieder an; ich hatte es ziemlich vergessen.

Vor allem hatte ich völlig verdrängt, dass ich selbst bei dieser Ausgabe engagiert mitwirkte. Im Impressum bin ich als Ressortleiter für die Storys verzeichnet, es gibt auch eine Anzeige für mein damaliges Fanzine »Sagittarius«. Darüber hinaus bin ich mit zwei Artikeln vertreten: ein Verriss eines Romans von H. Beam Piper, in dem es um ein Sternenkrieg-Szenario ging, und ein etwas längerer Artikel über die »Lensmen«, die ich damals zum zweiten Mal gelesen hatte – daran erinnere ich mich tatsächlich – und mit Begriffen wie »Faschismus« und »Klischeehaftigkeit« bezeichnete.

Der größte Teil des 80 Seiten im A5-Format umfassenden Fanzines wird natürlich nicht von Texten eingenommen, die ich verfasst hatte. Enthalten ist eine Kurzgeschichte des amerikanischen Schriftstellers Joe Haldeman – die sicher nicht ich »eingekauft« hatte –, dazu weitere Artikel, Rezensionen und Geschichten.

Die generelle Haltung aller Texte ist – so würde ich das heute nennen – eher »stramm links«. Man merkt meinen Texten an, dass ich in meiner Haltung nicht sehr gefestigt war, Militär und Nazis aber schon ziemlich bescheuert fand. Andere Artikel waren ideologisch klarer, da merkt man auch heute noch, dass die Autoren studiert hatten oder sich einschlägig einlasen. Natürlich darf ein überkritischer Artikel über PERRY RHODAN von zwei Seiten Länge nicht fehlen ...

Was mir heute auffällt, wenn ich so ein Heft durchblättere und anlese: Es sind nur männliche Schreiberlinge beteiligt; die meisten eher jung. (Ich war 17 Jahre alt.) Keine einzige Frau wirkte mit, kein einziges Mädchen. Die Science Fiction war schon sehr männerlastig in jenen Tagen – aber das war angesichts der Kritik an Faschismus und Militarismus nichts, das irgendwie auffiel.

Leselöwen und Computer-Kids

Mit dem Autor Christoph Dittert arbeite ich seit vielen Jahren sehr gern zusammen. Mit Interesse verfolge ich darüber hinaus, was er macht, wenn er nicht für eine unserer Serien tätig ist: Er veröffentlicht Science Fiction als Selfpublisher und schreibt allerlei Bücher für die unterschiedlichsten Verlage.

»Auf geheimer Game-Mission« ist dabei ein ganz besonderer Titel, den ich mit Interesse gelesen habe. Er enthält ja wenig Text, und damit ist unsereins ja flott durch.

Die Geschichte ist für erfahrene Science-Fiction-Leser nicht gerade schreiend originell; die sind ja auch nicht die Zielgruppe. Sarah und Anton sind zwei Kinder, die es in das Computerspiel »Sternenfall« hineinzieht. Dort müssen sie einem Jungen helfen, seinen Planeten zu retten – gemeinsam kämpfen sie gegen einen Bösewicht, der aussieht wie eine überdimensionale Eidechse. Das ist ein bisschen klischeehaft, aber jederzeit kapierbar.

Dittert lieferte die Texte für die kurze, aber sehr flotte Comic-Geschichte; in Szene gesetzt wurde sie durch die Illustrationen von Marc-Alexander Schulze. Die sind dem Thema angemessen, wenngleich ein wenig schlicht. Aber auch hier gilt: Zielgruppe sind nicht erfahrene Comic- und Science-Fiction-Leser.

Der Comic richtet sich ausdrücklich an Leseanfänger ab sieben Jahren, erschienen ist er in der Reihe der »Leselöwen«. Grundschulkinder sollen durch die spannende Geschichte an das eigenständige Lesen herangeführt werden. Ich finde den Ansatz gut, und ich könnte mir vorstellen, dass es mit der Geschichte klappt.

Sie ist bunt, sie ist abwechslungsreich, sie ist klar erzählt, und ein Kind kann ihr gut folgen. Und damit haben wir ein Science-Fiction-Thema für die Kleinen – sehr cool!

Ein Drehbuch für »Ren Dhark«

Zu den Science-Fiction-Serien aus Deutschland, die immer ein wenig im Schatten von PERRY RHODAN standen, gehört »Ren Dhark«. Die Serie, die anfangs als Heftroman im Kelter-Verlag veröffentlicht wurde, wird seit Jahren vom HJB-Verlag herausgegeben. In den 90er-Jahren allerdings gab es eine Reihe von eher fannischen Versuchen, die Serie am Leben zu halten, und mit »Dharks World« stand ein lesenswertes Fanzine zum Thema zur Verfügung.

Die Ausgabe 5 fällt dabei besonders auf; sie wurde 1994 von Heinz Mohlberg herausgegeben, der später im Heinz Mohlberg Verlag viele Science-Fiction-Titel im Paperback veröffentlichen sollte. Enthalten ist nämlich das Drehbuch für einen »Ren Dhark«-Film, wobei ich sagen würde, dass es eher ein Konzept war.

Verfasst wurde es von Werner Kurt Giesa, lange Zeit einer der fleißigsten und erfolgreichsten Heftromanautoren im deutschsprachigen Raum. Bekannt wurde er vor allem durch seine Arbeit für »Professor Zamorra«, aber er schrieb auch für andere Serien wie MYTHOR oder die PERRY RHODAN-Planetenromane.

Das Konzept war für einen Amateurfilm und trägt den Titel »Planetensperre«. Ob und wie das Abenteuer der POINT OF-Besatzung in die Serie gepasst hätte, kann ich nicht beurteilen; für »Ren Dhark«-Fans war es damals sicher eine spannende Lektüre. Für Fans des Schriftstellers Werner Kurt Giesa gibt's übrigens noch eine längere Geschichte, so dass der Löwenanteil des 40 Seiten umfassenden Fanzines durch Giesa-Material bestimmt wird.

Sieht man von zwei, drei Heften und Büchern ab, kenne ich vom »Ren Dhark«-Universum nicht viel. Solche Fanzines mag ich aber: Sie zeigen und zeigten immer, wie sehr sich Fans für ein fiktives Universum begeistern können und welche Ideen sie davon ableiten. »Dharks World« war ein richtig positives Heft!

Werbung für neue Science Fiction

Derzeit werde ich auf Facebook von Werbung für neue und aufregende Science-Fiction-Romane nur so überflutet. Schon klar, das ist bezahlte Werbung, und es spricht nichts dagegen – ich finde es ja auch interessant, auf diese Weise mitzubekommen, was rechts und links von meiner Arbeit sonst so in der Science-Fiction-Welt passiert.

Aber das ist stets Werbung für selbstverlegende Autorinnen und Autoren, auf deutsch – Vorsicht, Scherz! – also für Selfpublisher. Auch dagegen ist nichts zu sagen. Ich frage mich nur: Gibt es neuerdings einen Werbesprüche-Generator im Internet, den man dafür benutzen muss, um für sein eigenes Buch zu trommeln?

Manchmal kommt es mir echt so vor. Die ständigen Superlative führen auf jeden Fall nicht dazu, dass ich mir so einen Roman kaufen würde. Mich schreckt das ab, vor allem auch deshalb, weil es oft so austauschbar wirkt.

Ich halte es dann so wie früher und warte darauf, dass mir jemand so einen Roman empfiehlt, von dem ich weiß, dass seine/ihre Interessen zu den meinen zumindest kompatibel sind. (Was jetzt nicht heißt, dass mich alle mit ihren Vorschlägen überfluten sollen ... ich guck' ja schon, was sich so tut.)

Ein deutsch-amerikanischer Science-Fiction-Klassiker

Wer sich heute mit phantastischer Literatur im Allgemeinen und der Science Fiction im Besonderen beschäftigt, hat den Namen Willy Ley (1906 bis 1969) nicht unbedingt parat. Dabei zählte er zu den prägenden Persönlichkeiten der deutschsprachigen und später amerikanischen Science Fiction, der als Konstrukteur von Raketen ebenso bekannt wurde wie als Schöpfer phantastischer Welten. Mit dem Buch »Die Invasion« liegt eine Sammlung der Erzählungen vor, die er zwischen 1931 und 1940 veröffentlichte.

»Am Perihel« zeigt beispielsweise seine meisterhafte Art, konkrete Wissenschaft mit einer spannenden und auch politischen Handlung zu verbinden. Die Erzählung erschien 1937 in »Astounding Stories«, zwei Jahr nach Leys Auswanderung in die Vereinigten Staaten, und erzählt vom Mars und den Konflikten der menschlichen Kolonien dort. Dabei verhehlt der Autor nicht, was er von der irdischen Politik jener Zeit hält: Die deutsche Kolonie auf dem Mars arbeitet mit rassistischen Kriterien – der Begriff »arisch« fällt –, während die sowjetische Kolonie in brutalem Stalinismus erstarrt ist.

Mit einem Raumschiff flüchten drei Menschen vom Mars; sie wollen zur Erde und müssen eine riesige Ellipse fliegen. Weil Flugbahnen im Sonnensystem nach festen Kriterien verlaufen, müssen sie dabei sogar dicht an der Sonne vorbei … eine dramatische Reise, die auch heute noch faszinierend zu lesen ist. Ley brachte das Kunststück fertig, die Geschehnisse wissenschaftlich korrekt und trotzdem spannend zu schildern. Heute würde man aus dieser Erzählung wohl einen Roman mit 500 Seiten zu machen.

Auch in »Orbit XXIII-H« – die Erzählung wurde 1938 in »Astounding Stories« veröffentlicht – geht es um die Bedeutung von Orbitalbahnen im Sonnensystem; das Thema faszinierte den Autor ganz offensichtlich, und er hatte Freude, es in Geschichten aufzubereiten. Bei diesem Text wird allerdings mehr geballert; Maschinengewehre und Handgranaten kommen zum Einsatz. Damals war das durchaus üblich, heute finde ich es schwach – trotzdem ist es sinnvoll, diese Erzählung in einem solchen Sammelband abzudrucken.

Viel geschossen wird ebenfalls in »Nebel«: In dieser Geschichte, die 1940 herauskam, also vor dem Eintritt der Vereinigten Staaten in den Zweiten Weltkrieg, schildert der Autor den Versuch einer kommunistischen Revolution in naher Zukunft. Dabei zeigt er die Geschehnisse aus der Sicht eines »Zivilisten«, der die Ereignisse quasi aus der Nähe verfolgt, nicht aber in die Kämpfe verwickelt wird. Die Story hat nur einen winzigen Science-Fiction-Anteil, eine technische Erfindung quasi, überzeugte mich aber durch die dichte Art der Erzählweise.

Typisch für die damalige Zeit – ebenfalls 1940 – ist die Titelgeschichte des Buches: »Die Invasion« erzählt vom unwillkommenen Besuch seltsamer Außerirdischer und den vergeblichen Versuchen, sie zuerst mithilfe schwerer Artillerie abzuwehren. Am Ende siegt ein trickreicher Ingenieur …

Willy Ley verstand es in seinen Geschichten immer, gute Figuren mit technischen Entwicklungen zu verbinden. In der Science Fiction jener Tage verstand man unter »Science« vor allem Ingenieurswesen und Physik; davon hatte der Autor und Raketenforscher sehr viel Ahnung.

Die Erzählungen in diesem Band sind allesamt unterhaltsam geschrieben und auch heute noch sehr gut lesbar. Sie sind natürlich der damaligen Zeit verhaftet, was sich beispielsweise in der Darstellung der Frauen und »Mädchen« zeigt.

Ein kenntnisreiches Nachwort sowie einige andere Texte ergänzen das Buch, das ich all jenen empfehlen möchte, die sich für klassische Science Fiction interessieren. Veröffentlicht wurde »Die Invasion« im Memoranda-Verlag als hochwertiges Taschenbuch mit Klappbroschur; es umfasst 290 Seiten und kostet 24,00 Euro.

Mithilfe der ISBN 978-3-911391-02-3 kann man es überall im Buchhandel bestellen. Das E-Book gibt’s für 8,99 Euro. Weitere Informationen zum Buch und seinem Autor gibt es auf der Internet-Seite des Memoranda-Verlags.

(Die Rezension erschien im Juni auf der Internet-Seite der PERRY RHODAN-Serie. Hier wiederhole ich sie aus dokumentarischen Gründen.)

Schnappschuss in Freudenstadt

Aus der Reihe »Ein Bild und seine Geschichte«

Der FreuCon '92 im April 1992 hatte an die 800 Besucher aus gut zwanzig Ländern. Als »Chairman« der Veranstaltung bekam ich vom Ablauf gar nicht so viel mit, weil ich oft in unserem Büro saß und Einzelgespräche mit Helfern, Programmteilnehmern oder der Presse führte. Deshalb waren die Fotos für mich im Nachhinein eine wertvolle Dokumentation.

Das Bild hier zeigt den amerikanischen Science-Fiction-Autor Norman Spinrad, links im Bild, der damals in Paris lebte. Er unterhält sich mit Werner Fuchs, einer der Gründer des Rollenspielsystems »Das Schwarze Auge« und Chef des Verlags Fantasy Productions. Spinrad und ich verloren nach dem FreuCon den Kontakt zueinander, sieht man davon ab, dass ich seine Romane las; mit Fuchs traf ich mich im Verlauf der folgenden Jahrzehnte oft.

Im Vordergrund des Bildes ist eine Frau zu sehen, die zur offiziellen Delegation der Volksrepublik China gehörte. Die chinesische Delegation kam über eine Vermittlung von Wiktor Bukato nach Freudenstadt; Bukato war eine wichtige Person in der polnischen Science Fiction sowie in der European Science Fiction Society (ESFS).

Das Foto stammt von Peter Fleissner.

Der beste deutschsprachige SF-Roman 2025

Derzeit ist Nils Westerboer wohl der deutschsprachige Science-Fiction-Autor, der am stärksten abgefeiert wird. Schon sein Roman »Athos 2843« erhielt Genre-Preise und wurde bereits verfilmt. Mit »Lyneham«, seinem aktuellen Werk, bekam er auf der diesjährigen Leipziger Buchmesse den »Seraph« für den besten deutschsprachigen Phantastik-Roman des Jahres 2025.

Ich finde: Diesen Preis erhielt er zu Recht, und »Lyneham« sollte jeder Science-Fiction-Leser kennen.

Die Handlung läuft auf zwei Handlungsebenen ab, die durch Jahrtausende voneinander getrennt sind und doch in enger Beziehung zueinander stehen. Beide spielen auf Perm, einem Mond, der einen Planeten in einem fernen Sonnensystem umkreist. Dorthin flüchten Menschen, die auf der zerstörten Erde keine Zukunft mehr für sich sehen. Es handelt sich also um eine Kolonistengeschichte, wie wir sie in der Science Fiction schon sehr oft lesen konnten.

Der Autor greift das Thema aber in ungewöhnlicher Weise auf. Seine Hauptfigur ist ein zwölf Jahre alter Junge, der das eine oder andere Problem hat. Mit seinen Geschwistern und seinem Vater strandet er auf dem Mond; sie schaffen es nur mit viel Mühe in eine Überlebenskuppel. Dort müssen sie sich eine neue Existenz aufbauen. Während die Erwachsenen neue gesellschaftliche Strukturen entwickeln, versuchen die Kinder, sich auf ihre Weise einzurichten. Dabei erkennen sie, dass es Geheimnisse auf diesem Mond gibt, die man sorgsam vor ihnen verbirgt …

»Lyneham« gefällt mir auf verschiedenen Ebenen. Der Autor hat sich offensichtlich gut mit den biologischen und chemischen Grundlagen für Leben auf einer fremden Welt beschäftigt. Er schildert die seltsamen Lebewesen, auf die seine Figuren stoßen, mit viel Liebe zum Detail; sie wirken trotz aller Fremdartigkeit glaubhaft. Die Umwelt, in der sich die Kinder bewegen, ist teilweise sehr lebensfeindlich, und das macht Westerboer immer wieder deutlich.

Nicht nur die wissenschaftlich fundierte Ebene seines Romans überzeugt. Seine Figuren handeln stets nachvollziehbar, auch wenn man als Leser nicht alles gut finden kann, was sie denken, sagen und tun. Sie streiten miteinander, sie raufen sich zusammen, sie suchen nach den besten Wegen, sich in der Fremde zu behaupten. Dabei gelingt ihm die Perspektive seiner jungen Hauptfiguren ebenso wie die der Erwachsenen, die er ebenfalls zeigt.

Das Ganze ist zudem richtig spannend. Der Autor schildert, wie sich kritische Situationen entwickeln und wie sich seine Figuren in ihnen behaupten müssen. Auf beiden Handlungsebenen folgt man da mit großer Faszination; mich ließ das Schicksal der Figuren bei der Lektüre nicht kalt. Und je länger beide Handlungsebenen parallel laufen, desto klarer wird, wie sehr sie miteinander in einer Beziehung stehen.

Klasse!

Erschienen ist der Roman bei Klett-Cotta: ein schönes Paperback mit Klappumschlag. Auf der Internet-Seite des Verlags steht eine Leseprobe zur Verfügung.

(Diese Rezension platzierte ich im Mai 2026 auf die Internet-Seite der PERRY RHODAN-Serie. Hier wiederhole ich sie unter anderem aus dokumentarischen Gründen.) 

Schönes SF-Detail

In diesen Tagen lese ich den Thriller »Quantico« des amerikanischen Schriftstellers Greg Bear. Mich als Science-Fiction-Fan erfreuen Details, die wohl nicht jedem auffallen.

So taucht im Kapitel 65 eine amerikanische Fregatte auf, die den schönen Namen »Robert S. Heinlein« trägt. Ein sehr schöner Name für ein Kriegsschiff, finde ich.

Die technische Bezeichnung für das Schiff lautet in der Überschrift »SF-TMS 41«. Auch das ist meiner Ansicht nach eine Anspielung: 1941 wurde die Zeitschrift »Science Fiction Times« aus der Taufe gehoben, ein einflussreiches Fanzine, in dem viele professionelle Autoren ihre ersten Gehversuche unternahmen.

Sehr nett!

Inmitten des Con-Getümmels

Aus der Serie »Ein Bild und seine Geschichte«

Der FreuCon '92, den wir im Kongresszentrum der Kleinstadt Freudenstadt veranstalteten, war vom 24. bis 26. April 1992 zugleich der EuroCon; entsprechend zahlreich trafen die Besucher aus dem In- und Ausland bei uns ein. Das Bild, das ich heute zeigen möchte, illustriert das sehr gut – es stammt von Peter Fleissner und wurde mitten im Con—Getümmel geschossen.

Man sieht (von links) LiYi und John Brunner, beide aus Großbritannien, Hermann Ritter – bei der Veranstaltung für das Programm zuständig –, Norman Spinrad (mit dem Rücken zum Betrachter), der damals in Paris lebte, und Matthias Hofmann, der sich um die Ehrengäste kümmerte.

Hermann Ritter erläutert offensichtlich den Ablauf einiger Programmpunkte. Wir hielten unser Programm zwar ein, aber unsere Personaldecke war nicht so üppig – so musste manches improvisiert werden. Unterm Strich klappte aber alles, und das ist bis heute ein Wunder für mich.